人們無從計量人生有多長，卻可以擷取人生的片段出來回味珍藏。莉莉安‧達尼諾和皮耶‧薩維提兩位創作風格迥異的南法藝術家，以「人生片段」為題，自12月8日至31日在國立中山大學蔣公行館展出部分作品，向世人分享他們心中值得回味的人生片段。

展覽開幕式由中山大學藝文中心主任李美文主持，高雄市文化局副局長劉秀梅、高雄市美術聯盟畫會理事長洪郁大等貴賓皆蒞臨現場致辭。劉秀梅肯定中山大學維護古蹟的努力，對蔣公行館被用以舉辦藝術展覽深感欣慰；洪郁大則稱許中山是「給在地子弟學習的藝術重鎮」，並強調多種文化能在此交流、碰撞進而擦出火花實屬難得。

55歲、現定居高雄的「台灣女婿」、雕塑大師皮耶．薩維提深受米開朗基羅、羅丹等歐洲大師影響，有許多以希臘神話人物為靈感的雕塑創作。皮耶對這次展覽十分重視，展出前他不停地在會場來回巡視，調整雕塑的位置。看到「展翅的希臘騎兵」這一尊雕塑旁的鋼絲輕微斷裂，緊張地叫工作人員趕緊處理，細心嚴謹可見一斑。至於畫風抽象的莉莉安．達尼諾則因定居以色列無法蒞臨現場。她掛在牆上的畫作環繞畫廊而展，與皮耶的雕塑相輔相成，共同構成一個個簡短且精彩的「人生片段」。
但最讓人好奇的是，皮耶‧薩維提的「人生片段」究竟有何精彩處？皮耶解釋，「人生片段」的法文原名是「Fragments 2 vies」，而「2」在法語中的發音正是國語中「的」（ㄉㄜ·）的發音，他其實玩了個文字遊戲，把他和莉莉安兩個人生的片段放在作品裡，來表現「人生的片段」這一概念。皮耶舉例，記者當下向他採訪的這一瞬間，便是一個人生片段。

皮耶‧薩維提的作品經常展現人體軀幹的姿態。皮耶表示，「把手砍掉」這種行為有兩層解讀，一層是他所推崇的「不完成」美學的表現，另一層則是他想傳達的「人身體會有痛苦」這個概念。皮耶藉由雕塑人體想到自己的身體，進而推及全人類。台灣法國文化協會副主任穆瑪俐表示相當認同，她說皮耶「就是如此熱愛人類與大自然的元素」，像名為「S型背與樹皮」的作品便是結合樹皮和人體，凸顯出生命的融合與輪迴。

皮耶在言談中多次強調藝術家應與觀眾密切互動。「好的藝術是由藝術家與觀眾共同創作」、「所有藝術作品都要飽含生命感，讓觀眾反問自己」皮耶說。這也是他的作品名稱簡短、刻意不完全的原因，因為他推崇「觀眾自己解讀」；皮耶希望觀眾在看作品時先用自己的情感觀察，再查看雕塑的名稱與故事，進而深入領悟。

2015-12-15／大成報／記者吉雄世／高雄報導